[BON PLAN] Présentation des saisons culturelles

Avec l’Orchestre, le Ballet, les Choeurs, la Maîtrise, le Lyon Opéra Studio, les ateliers de décors et de costumes, l’Opéra national de Lyon est un pôle complet de création, de production, de diffusion et de formation. Son rayonnement territorial, national et international en fait l’un des premiers théâtres lyriques français.

La Villa Gillet est une maison européenne et internationale des écritures contemporaines.  Lieu de rencontre et de création, elle donne la parole aux écrivains, aux penseurs et aux artistes pour faire de la littérature et des sciences humaines un langage commun. Elle est un laboratoire de réflexion sur les pratiques liées au livre, à l’écrit, à la parole et au débat.
La Villa Gillet travaille avec tout le spectre des écritures et des récits contemporains (fiction, non-fiction, poésie, littérature jeunesse, recherche, écriture sonore...)
Elle est un outil au service tous ceux que la littérature et le débat intéressent : en priorité les jeunes générations, étudiants, lycéens, scolaires...

Le Toboggan est un centre culturel situé au cœur de Décines-Charpieu. Le Centre Culturel le Toboggan est implanté au sein d’un bâtiment de 5 200 m2, qui abrite également une médiathèque. La régie autonome de gestion du Toboggan, exploite :une salle de spectacle de 664 places, dotée d’un espace scénique parmi les plus vastes de l’agglomération permettant d’accueillir tout type de spectacles vivants ainsi qu'une salle de cinéma de 144 places, le Ciné Toboggan et d'un espace d’exposition, "La Spirale".

La Maison de la danse de Lyon propose une programmation éclectique : des chorégraphes majeurs aux jeunes créateurs, des danses du monde au répertoire classique, de la comédie musicale au nouveau cirque, toute la diversité de la danse est à l'honneur. La Maison de la Danse maintient depuis bientôt 40 ans le cap d’une maison vouée à toutes les danses, toutes les formes et toutes les techniques. Elle propose chaque saison une programmation où se croisent et se confrontent les danses et les esthétiques les plus diverses

Le Théâtre National Populaire est un lieu de création qui propose plus de 380 levers de rideaux chaque saison. Avec une programmation alliant répertoire et textes contemporains, soutien aux compagnies régionales et accueil de spectacles d’envergure nationale, le TNP a le souci de faire se croiser les publics et de tisser une relation privilégiée entre artistes et spectateurs. Depuis janvier 2020, Jean Bellorini dirige le TNP. Entouré de sa troupe et d’une constellation d’artistes associés, il œuvre pour un théâtre de création placé sous le signe de la transmission et de l’éducation, un théâtre poétique profondément ancré dans son territoire.

Dans un site patrimonial remarquable en bord de Saône à Lyon, Les SUBS constituent à la fois un espace de travail pour les artistes et un lieu de vie et de création artistique ouvert à toutes et tous.

Au cœur de Lyon, A Thou Bout d’Chant est une petite salle conviviale qui fait vivre la scène musicale francophone depuis 2001. Concerts rap, pop, rock, électro ou chanson, blind tests, piano-karaoké, scènes ouvertes et soirées étudiantes à petits prix : le lieu mise sur la découverte et la proximité. Véritable tremplin pour les artistes émergents, A Thou Bout d’Chant accueille toute l’année une programmation éclectique et accessible dans une ambiance chaleureuse et décontractée.

Cinéma du groupe URFOL, Le Cinéma Les Alizés est classé Art et Essai avec les labels Jeune Public, Répertoire et Recherche.

Avec ses 2 salles de 215 et 130 places, le cinéma entend offrir à tous ses spectateurs une belle diversité de programmation en alliant qualité et convivialité. De très nombreuses animations sont proposées chaque mois. Autre temps fort, les festivals Drôle d’Endroit pour des Rencontres qui se déroule chaque année fin janvier et Coupé ! en juin.
Sans oublier l’engagement des Alizés dans le réseau “Ciné Relax” en partenariat avec l’ADAPEI du Rhône.

Le Théâtre Jean Marais est un théâtre municipal en régie directe situé à Saint-Fons. Le TJM affirme sa volonté d’être un lieu vivant, ouvert, en prise avec son époque et ancré dans les imaginaires. Pluridisciplinaire, la programmation s’adresse à toutes les curiosités, à toutes les sensibilités, à tous les âges de la vie. 

La saison 26-27 est une invitation à marcher sur les lignes, là où tout bascule et où tout se rencontre. Une façon de dire que les frontières — celles des arts, des langues, des corps ou des idées — ne sont pas des murs, mais bien des seuils à franchir.
toujours.

Depuis 1979, les équipes du Théâtre des Clochards Célestes font vivre au cœur des Pentes de la Croix Rousse un lieu d'accompagnement et de soutien à la jeune création. Nous poursuivons la mission que s'est donnée le Théâtre à ses débuts en prenant soin de cette salle intimiste de 49 places, devenue un lieu incontournable de rencontres entre le public, les professionnel·le·s et les compagnies émergentes.

Le Polaris, scène régionale, propose dans un esprit festif, une programmation ouverte à toustes.

Le Périscope est un lieu de vie dédié à la création et à la diffusion des musiques libres. 
Axée sur le jazz et les musiques improvisées, sa ligne artistique couvre un spectre décloisonné où se croisent aussi nouvelles musiques du monde, musiques électroniques ou traditionnelles, esthétiques expérimentales, rock et hip-hop.
À mi-chemin entre laboratoire de musiques et cabinet de curiosités sonores, il fait vivre un lieu intimiste, ouvert à tous·tes, où les esthétiques et pratiques musicales mouvantes d’aujourd’hui trouvent un terrain d’expression.
À la fois salle de concert, espace de création et de résidence, bureaux partagés et lieu ressource, Le Périscope abrite une constellation de proje

Depuis 2019, le TPDJ est co-dirigé par Angélique Clairand et Eric Massé, artistes engagé·es dans un théâtre contemporain et inclusif. Leur programmation met en avant des œuvres créées par des auteur·rices contemporain.es, autour des enjeux de société actuels : écologie, féminisme, relations humaines, etc. Ce « théâtre du réel » mêle récits intimes et fiction pour donner une portée universelle aux histoires. Leur projet valorise également la diversité des langues parlées sur le territoire afin de mieux représenter et inclure les habitant·es du quartier.  Le TPDJ porte une attention particulière à l’accessibilité des spectacles en prenant en compte les caractéristiques propres à chacun.e.

Espace créatif phare du paysage culturel Rhône-Alpin, L’Épicerie Moderne est un véritable incubateur d’innovations artistiques. Constituant une pépinière expérimentale unique à l’échelle du sud lyonnais, notre salle est forte d’une programmation éclectique, pointue et populaire. Loin d’une politique de diffusion élitiste, nous conservons un caractère résolument convivial et intimiste. L’Épicerie véhicule des valeurs de partage, ainsi qu’une vision du domaine artistique respectant l’accès à la culture pour tous.

Le centre culturel Charlie Chaplin est une salle de spectacle pluridisciplinaire présentant une trentaine de spectacles par saison, théâtre, cirque, dans, musique, humour...
https://www.centrecharliechaplin.com/

Le Théâtre de l’Élysée est un lieu dédié aux nouvelles créations théâtrales. Terrain de jeu des jeunes artistes et compagnies, espace où s’éprouve une œuvre face à ses premiers publics, il donne à voir le théâtre dans sa forme la plus inédite. En entrant dans ce lieu, vous acceptez de sauter dans le vide, à nos côtés, pour être aux premières loges de l’émergence d’une œuvre qui continuera d’évoluer avec vous.

Le Théâtre de La Renaissance est une Scène conventionnée d’intérêt national, Art & Création, pour le spectacle et la musique. Il propose au cours de la saison une quarantaine de spectacles, dont le point commun réside dans leur dimension musicale ou sonore forte – avec musiciens ou créateurs sonores au plateau. La dimension pluridisciplinaire y est centrale : du théâtre au cirque, de la danse, aux arts de la rue et à la marionnette, sans oublier les concerts. La saison 2025/2026 fait également la part belle aux premières fois, avec plus d’une dizaine de spectacles en création. 

Le Théâtre Théo Argence est un lieu de création et de diffusion de spectacles qui s’attache à faire découvrir la diversité des formes artistiques à des publics de tout horizon. Il se positionne comme un lieu de vie et de ressources artistiques dont l’activité principale consiste en la diffusion de spectacles, mais aussi la création d’activités dédiées aux publics : ateliers, rencontres, visites, etc. Le théâtre s’implique également dans les projets d’éducation artistique et culturelle des établissements scolaires.

Situé au cœur de Lyon, sur la presqu’île, les Célestins, Théâtre de Lyon proposent une programmation exigeante, ouverte et engagée. Joyau du patrimoine européen, lieu de création et de partage, le Théâtre réunit artistes et publics de tous horizons dans deux salles de spectacle : la salle à l’italienne rouge et or et la Célestine, plus intimiste. 
Avec une cinquantaine de spectacles par saison, de septembre à juin, le Théâtre invite les artistes du territoire et ceux de la scène internationale, à mettre en lumière la richesse et la diversité des formes théâtrales et du spectacle vivant.

La Machinerie est le fruit du rapprochement du Théâtre de Vénissieux et de la salle de concert Bizarre : un équipement singulier avec deux espaces où les écritures urbaines et contemporaines et les cultures hip-hop occupent une place centrale.

Le théâtre de la Croix-Rousse (TXR) se veut être un théâtre plus inclusif, en accompagnant les projets de celles et ceux qui sont moins vus et moins entendus dans la société actuelle. Cette volonté se traduit tant par les sujets abordés dans la programmation que par l’identité des artistes accueillis. Une place importante est également accordée à l’accueil et au soutien de la création régionale. Le champ du théâtre est abordé sous toutes ses facettes, à l’écoute des formes nouvelles et du théâtre tel qu’il s’écrit aujourd’hui.

Le Théâtre le Ciel, scène européenne pour l'enfance et la jeunesse, décline son projet artistique pluridisciplinaire autour de trois axes :
- un lieu européen : des artistes de nombreux pays, des langues différentes sur scène mais des spectacles tous accessibles à un public francophone
- un lieu culturel familial et intergénérationnel : Le Ciel est ouvert à toutes et tous : aux enfants, aux jeunes et leurs familles, mais aussi aux adultes, qu’ils soient spectateur·rices habitué·es ou qu’iels vivent ici leurs premières expériences de théâtre. 
- un lieu de création et de diffusion avec une programmation pluridisciplinaire et paritaire

Le théâtre de l’Iris c’est à Villeurbanne : un lieu de création, une équipe et une école qui inventent et partagent avec le plus grand nombre une aventure artistique accessible et vivante. Créé en 1988 par Philippe Clément, comédien metteur en scène, et une équipe d’artistes (Compagnie de l’Iris), le Théâtre de l’Iris accueille chaque saison dans une salle de 186 places, une quinzaine de spectacles invités, des résidences d’artistes et plusieurs créations de la compagnie. Solidement implanté à Villeurbanne, le Théâtre développe de nombreuses activités de médiation culturelle et d’éducation populaire, qui s’adressent à des types de publics très divers, en lien avec les réseaux du territoire.

UTOPISTES – Cité internationale des arts du cique, labellisé Pôle National Cirque depuis octobre 2025, est un projet créé de l’initiative de la cie MPTA et de l’École de Cirque de Lyon pour porter la création à venir d’un lieu filière dédié aux arts du cirque. Ce lieu est attendu à l’horizon 2029, sur le site de Parilly à Vénissieux. Le projet actuel fédère les activités de la cie MPTA, du Festival biennal utoPistes, le développement des actions de formation et de pratiques amateurs, des projets d’éducation artistique et culturelle. L’année 2027 est notamment marquée par la 8eme édition du festival utoPistes,  du 26 avril au 13 juin dans toute la Métropole.

Le Théâtre du Gai savoir est situé à Lyon 6ème, à la frontière de Villeurbanne. Le théâtre propose des ateliers hebdomadaires et mensuels sur 3 sites différents : Lyon, Vienne et Caluire. Tout au long de l’année, nous offrons la possibilité aux enfants, adultes et séniors, de s’exercer à la pratique théâtrale (tout public, niveau débutant comme avancé). A l’année, le théâtre propose aussi une programmation qui fait la part belle à la création émergente. Le Gai Savoir s’illustre à travers une diversité d’activités : ateliers, organisation événementielle, interventions extérieures, ce qui lui permet de partager sa pratique théâtrale aussi bien avec des particuliers qu’avec des entreprises.

Le Théâtre Nouvelle Génération – CDN de Lyon est dirigé par l’artiste Odile Grosset-Grange depuis le 1er juillet 2025. Il développe un projet artistique dédié à l’enfance et la jeunesse, de la crèche à l’Université. Le TNG est un lieu de création et de transmission autour des nouveaux récits et des auteurs vivants, un lieu d’émergence artistique, et de rencontres entre les générations, les disciplines, et les imaginaires. Sa programmation, résolument ouverte, interroge le monde et l’humain, et croise théâtre, danse, musique, cirque, magie, marionnettes et formes nouvelles.

Le Théâtre Albert Camus propose des spectacles pluridisciplinaires, témoignant de la création contemporaine actuelle mais aussi d’œuvres du répertoire revisitées. Théâtre, danse, musique et cirque sont programmés, avec comme objectif de créer des passerelles entre ces multiples disciplines..

Toï Toï Le Zinc est une salle de spectacle qui propose un pêle-mêle d'activités culturelles en tout genre à des prix solidaires. Marqué par un fort engagement, ce lieu propose également des services de restauration, ainsi qu’un bar convivial.

Le Hot Club de Lyon est le plus vieux club de jazz d'Europe encore en activité. Il a reçu les plus illustres musiciens de jazz, de Louis Amstrong, Duke Ellington, Thelonious Monk, Miles Davis, à Aka Moon et d'autres courants de jazz plus récents. C'est le lieu incontournable pour un amateur de jazz. Il existe depuis 1948. 

https://www.lyoncampus.com/